В чем отличия между «Евгением Онегиным» 2010-го и 2022-го? Отвечают исполнители!

Май

09

10

11

12

13

14

15

16

17

18

19

20

21

22

23

24

25

26

27

28

29

30

31
Июнь

01

02

03

04

05

06

07

08

09

10

11

12

13

14

15

16

17

18

19

20

21

22

23

24

25

26

27

28

29

30
Июль

01

02

03

04

05

06

07

08

09

10

11

12

13

14

15

16

17

18

19

20

21

22

23

24

25

26

27

28

29

30

31
Август

01

02

03

04

05

06

07

08

09

10

11

12

13

14

15

16

17

18

19

20

21

22

23

24

25

26

27

28

29

30

31
Сентябрь

01

02

03

04

05

06

07

08

09

10

11

12

13

14

15

16

17

18

19

20

21

22

23

24

25

26

27

28

29

30

30.08.2022

В новейшее время Пермская опера осуществила две постановки «Евгения Онегина». В 2010-м версию в классическом ключе представил Георгий Исаакян, в 2022-м новую интерпретацию «лирических сцен» — Владиславс Наставшевс.

Постановки, конечно же, не обошлись без сравнений во время премьеры в апреле. Теперь мы решили спросить об этом у артистов, которые пели в обеих версиях «Онегина».

Наталья Буклага, исполнительница роли Ольги

Два абсолютно разных мира и несуществующие персонажи

Новая постановка — это совершенно другой взгляд на произведение Пушкина и Чайковского, другое прочтение. Это внутренний мир Онегина, его воспоминания, его переживания. Все персонажи, кроме него, нереальные, его грезы наяву, то, что когда-то с ним происходило — мы существуем в параллельном мире. Поэтому движения у всех героев, пластика и даже, может быть, характер звучания голоса должны отличаться от Онегина. Это главное отличие от постановки Георгия Георгиевича.

Гарри Агаджанян, исполнитель роли Гремина

Никогда не думал, что спою еще Зарецкого или Ротного

В постановке Георгия Исаакяна я играл только Гремина, а здесь у меня три роли в одной — Ротный, Зарецкий и Гремин. По замыслу Владиславса Наставшевса, он является неким «злым духом», который словно руководит событиями, своеобразный режиссер, хотя он всего лишь в мыслях Онегина.

Если в первой постановке для меня это было классическое исполнение, во второй мне нужно было собрать разные интонации в какую-то общую вокальную концепцию. Ротный — баритон, Зарецкий — характерный бас, а Гремин звучит как благородный герой в классической постановке. И моя задача — собрать их в одного персонажа. Это довольно сложно.

Борис Рудак, исполнитель роли Ленского

Музыка всё та же — это всё еще «Евгений Онегин»!

В новой постановке «Онегина» мы видим не события, происходящие на наших глазах, а «дела давно минувших дней», образы воспоминаний прошедших событий в жизни Онегина. Они не дают ему покоя и уже стали наваждением. Мне кажется, мы играем даже не то, что было на самом деле, не то, как поступали и что чувствовали наши персонажи, а то, как это видел и чувствовал сам Онегин. Все-таки этот спектакль — воспоминания одного человека, Евгения Онегина.

Константин Сучков, исполнитель роли Онегина

Музыка звучит в оркестре, вокруг нас, в наших головах и сердцах

С внешней «классичностью» спектакля Георгия Исаакяна соседствуют современные бережные режиссерские новшества, которые добавляют повествованию свежие акценты. Я отношусь с большим уважением и любовью к этой постановке. Как мне кажется, версия Владиславса Наставшевса является достойнейшим преемником предыдущей постановки «Онегина». Конечно, на этот спектакль лучше не приходить без подготовки, без представления о новой трактовке. Это самый музыкальный, эмоциональный и сложный спектакль на моей памяти, где полная отточенность стоит рядом с сильнейшей психологической отдачей, которую переживает артист.

Теги

Евгений Онегин